Escuela de Diseño UNAB se adjudica Fondart para el desarrollo del desfile Vestir el Ser 2026

La Escuela de Diseño del Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello se adjudicó un Fondart Nacional, en la línea de Organización de muestras, ferias y encuentros, para el desarrollo del proyecto Vestir el Ser 2026, iniciativa que busca poner en valor el diseño de vestuario y textil chileno desde una perspectiva académica, cultural e interdisciplinaria.

Se trata del primer Fondart adjudicado al desfile Vestir el ser, un hito institucional que permitirá fortalecer la presencia de la universidad en circuitos culturales mediante financiamiento público y consolidar el vínculo entre academia, industria creativa y gestión cultural.

El proyecto fue postulado por Milton Barriga, académico de la Escuela de Diseño y coordinador de Interdisciplina, quien explicó que “el Fondart Nacional que nos adjudicamos está en la línea de organización de muestras, ferias y encuentros, que busca financiar iniciativas de interés cultural”.

Un financiamiento para proyectar Vestir el Ser a nivel nacional

La postulación fue realizada en la categoría emergente, correspondiente a proyectos que acceden por primera vez a esta línea de financiamiento, y obtuvo un monto de 35 millones de pesos, destinados al desarrollo, producción y diseño del desfile Vestir el Ser 2026.

“Estamos postulando por primera vez a esta línea y es importante destacar que la adjudicamos en el primer intento”, señaló Barriga, destacando la relevancia del proyecto para la Escuela de Diseño, el Campus Creativo y la universidad.

A diferencia de versiones anteriores, el desfile tendrá un alcance nacional, con una convocatoria abierta a escuelas de diseño, diseñadores emergentes, empresas y diseñadores consolidados, ampliando su impacto y proyección.

Un proceso de crecimiento sostenido y estratégico

El desfile Vestir el Ser forma parte de un proceso de desarrollo sostenido de la carrera de Diseño de Vestuario y Textil, orientado a generar espacios de visibilización, profesionalización y puesta en valor del trabajo académico y creativo.

Así lo explica Manuel Figueroa, Director del Núcleo de Diseño del Campus Creativo UNAB, quien contextualiza el origen y evolución de la iniciativa:

Desde la dirección de la Escuela de Diseño se planteó la necesidad de que la carrera de vestuario y textil pudiera tener un espacio de configuración necesario, y ese espacio era un desfile

Figueroa detalla que el primer acercamiento se realizó en el Roseal, en conjunto con la Municipalidad de Las Condes; una segunda versión se desarrolló al interior del Campus Creativo, con un formato que integró a estudiantes, exalumnos y diseñadores invitados; y una tercera etapa tuvo lugar en el Teatro Municipal, consolidando el crecimiento del proyecto en términos de profesionalismo.

“En esa oportunidad, el equipo completo de producción estuvo liderado por un docente, Gonzalo Trejo, y la puesta en marcha fue realizada por un grupo de estudiantes que se dedicaron durante todo el año a su desarrollo”, señaló.

Fondos externos para una nueva etapa

En esa línea de crecimiento, la dirección de la Escuela de Diseño definió la necesidad de proyectar el desfile hacia una nueva etapa, lo que implicaba acceder a recursos externos mediante fondos concursables.

“La dirección de escuela decide encargar a un miembro del equipo, que es investigador y coordinador de interdisciplina, como Milton Barriga, que apronte el crecimiento de la siguiente etapa, y eso necesitaba recursos a través de fondos externos”, explicó Figueroa, agregando que esta decisión se enmarca en el plan estratégico de visibilización y profesionalización de la carrera de Vestuario y Textil.

Interdisciplina como eje del proyecto

El proyecto se articula desde una lógica interdisciplinaria, coherente con el enfoque formativo del Campus Creativo UNAB. La curaduría general estará a cargo de Paulina Varas, investigadora del campo creativo y académica de la carrera de Artes Visuales, quien liderará el desarrollo conceptual del desfile junto a un comité curatorial integrado por profesionales vinculados a la historia del diseño, la academia, la industria y el diseño emergente.

En total, el proyecto considera la participación de alrededor de 30 personas, entre docentes regulares y adjuntos de Diseño Vestuario y Textil, Diseño Gráfico y Artes Visuales. La dirección de arte estará a cargo de Daniel Bertzeller, director de la carrera de Diseño Gráfico, mientras que la producción general será liderada por Gonzalo Trejo.

Un evento de alcance público en el GAM

Vestir el Ser 2026 se desarrollará durante octubre o noviembre de 2026, buscando coincidir con el Mes del Diseño en Chile, y tendrá como escenario el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), institución que actúa como contraparte del proyecto.

La iniciativa cuenta además con el apoyo de diversos gremios y organizaciones del sector, como Chile Diseño, Moda Chile, Fashion Revolution, la Cámara de Diseño Sustentable y el Museo de la Moda, que participarán como aliados en la difusión del proyecto.

Con esta adjudicación, la Escuela de Diseño y el Campus Creativo UNAB consolidan un proceso de largo plazo orientado a fortalecer el diseño chileno desde la academia, la interdisciplina y el vínculo con el espacio cultural público.